[Chorus:]
Oh this death
Moment by moment
Darker and darker
Down and down
I feel your cold breath
I feel your cold breath
We've been going back and forth for a long time
We often did the right thing at the wrong time
We have hurt the ones that we love the most
Till I wonder did we ever get that close
[Chorus]
I've been getting over you since the day we met
It might have been as simple as the way we met
Must we live in anger and in shame
Why must we always try to place the blame
[Chorus]
From fear to fear
From madness to madness
Everything here has been hidden and guarded
From tear to tear
From address to address
I'm on borrowed time and I'm lost and discarded
I can't decipher the questions you ask
I wouldn't blame you for taking me to task
It's hard to move freely in the cubist thing we did
Fractured and slanted ellipse as pyramid
And I'm grateful to you for every hard thing you've done
I'll never replace you next to you there is no one
T-Bone Burnett, nacido Joseph Henry Burnett en 1948, es un cantautor, productor discográfico y arreglista estadounidense. Considerado uno de los productores musicales más influyentes de la época contemporánea, ha colaborado con artistas como Elvis Costello, Bob Dylan, Sam Phillips, Counting Crows, Roy Orbison y muchos otros. Su carrera se ha desarrollado en una amplia gama de géneros musicales, desde el rock hasta el country, pasando por el blues y la música folk. Burnett es conocido por su enfoque innovador a la producción musical, que a menudo involucra el uso de instrumentos vintage y técnicas de grabación analógicas. En 2010 ganó un premio Óscar por la canción "The Weary Kind", coescrita con Ryan Bingham para la banda sonora de la película Crazy Heart. Algunos de sus álbumes más notables incluyen "The Talking Animals" (1987) y "The Bluegrass Sessions" (2003). Entre sus canciones más representativas se encuentran: "The Weary Kind", "I'm a Man of Constant Sorrow", "Love Hurts".
Desde los primeros días del cine, la música ha sido una parte esencial de la experiencia cinematográfica. La música en películas puede crear emociones, realzar escenas, y transportar a los espectadores a mundos imaginarios.
El 22 de agosto es un día especial para los fanáticos de la música en todo el mundo, ya que marca el cumpleaños de una de las estrellas pop más brillantes y talentosas de nuestra época: Dua Lipa
El Caribe, esa región de belleza paradisíaca y diversidad cultural, es también la cuna de algunos de los géneros musicales más emocionantes y entrañables del mundo.
En un movimiento que sacudió la industria musical, Universal Music Group ha anunciado recientemente la adquisición de Chabaka Music
La música es un lenguaje universal que trasciende barreras culturales y lingüísticas. Puede emocionarnos, inspirarnos y, lo que es más importante, ayudarnos a aprender un nuevo idioma de una manera divertida y efectiva.
Madrid ofrece una amplia gama de géneros musicales que deleitan a lugareños y visitantes por igual. Con una escena musical diversa y vibrante, Madrid es un destino imprescindible para los amantes de la música.
La Music Session 53 fue un evento musical que reunió a varios artistas reconocidos de la música latina en el año 2018. Entre ellos, destacaron Shakira y Gerard Piqué, quienes realizaron una presentación memorable que dejó al público emocionado y maravillado.
Afinar una guitarra es importante para poder tocar correctamente y para que los acordes suenen bien.
La catalana amante de los ritmos andaluces por fin está a punto de volver. Dos años y medio después de su último disco "El mal querer" en 2018, con el que ganó los Grammy, Rosalía vuelve a la escena.
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