Bring on the bandages, pressure the wound
It’s a bright, bright red that colors us in
Good for the invalids, downers, and killers
In sick, sick beds and silicone drips
Buzzing towards me
Spirit awakens
A once lived glitch
And that’s how it gets in
It’s how it gets in
It’s how it gets in, we’re invisible lovers
It’s how it gets in
It’s how it gets in, to invisible lovers
Cowering youngsters, elastic and covered
In feather-down hair all standing on end
Even the others' thick skin bears the evidence
Cuts so thin, how does it get in?
How does it get in?
There’s a place where you live
It’s how it gets in
It’s how it gets in, we're invisible lovers
It’s how it gets in
It’s how it gets in, to invisible lovers
It’s how it gets in
It’s how it gets in, to invisible lovers
Opened by instruments, closed by a thread
There’s a space in the stitch
Frightened Rabbit es una banda de rock independiente escocesa formada en 2003 por Scott Hutchison (voz, guitarra), Billy Kennedy (guitarra) y Grant Hutchison (batería). Inicialmente fue un proyecto en solitario de Scott, el nombre Frightened Rabbit proviene del título de una canción escrita durante sus estudios universitarios. Las primeras grabaciones fueron demos realizadas con una grabadora Tascam 4-track, caracterizadas por un sonido lo-fi pero ya rico en talento y personalidad. A lo largo de los años, la formación se ha consolidado como trío y el sonido ha madurado con un enfoque más pop, manteniendo a la vez la intensidad emocional típica del rock independiente. Entre las canciones representativas: "The Modern Leper", "Swim Until You Can't See Land" y "My Backwards Walk". El álbum debut, "Sing the Greener Grass", se remonta a 2006, seguido de otros trabajos aclamados por la crítica como "Midnight Organ Fight" (2008) y "The Winter of Mixed Drinks" (2010). La banda ha colaborado con artistas como The National y Belle and Sebastian. En 2016, el líder Scott Hutchison desapareció trágicamente, dejando un vacío en el panorama musical indie.
Desde los primeros días del cine, la música ha sido una parte esencial de la experiencia cinematográfica. La música en películas puede crear emociones, realzar escenas, y transportar a los espectadores a mundos imaginarios.
El 22 de agosto es un día especial para los fanáticos de la música en todo el mundo, ya que marca el cumpleaños de una de las estrellas pop más brillantes y talentosas de nuestra época: Dua Lipa
El Caribe, esa región de belleza paradisíaca y diversidad cultural, es también la cuna de algunos de los géneros musicales más emocionantes y entrañables del mundo.
En un movimiento que sacudió la industria musical, Universal Music Group ha anunciado recientemente la adquisición de Chabaka Music
La música es un lenguaje universal que trasciende barreras culturales y lingüísticas. Puede emocionarnos, inspirarnos y, lo que es más importante, ayudarnos a aprender un nuevo idioma de una manera divertida y efectiva.
Madrid ofrece una amplia gama de géneros musicales que deleitan a lugareños y visitantes por igual. Con una escena musical diversa y vibrante, Madrid es un destino imprescindible para los amantes de la música.
La Music Session 53 fue un evento musical que reunió a varios artistas reconocidos de la música latina en el año 2018. Entre ellos, destacaron Shakira y Gerard Piqué, quienes realizaron una presentación memorable que dejó al público emocionado y maravillado.
Afinar una guitarra es importante para poder tocar correctamente y para que los acordes suenen bien.
La catalana amante de los ritmos andaluces por fin está a punto de volver. Dos años y medio después de su último disco "El mal querer" en 2018, con el que ganó los Grammy, Rosalía vuelve a la escena.
Celtic Folk
Camera Obscura
Simple Minds
Darius Danesh
Gerry Rafferty
Primal Scream
Del Amitri
Big Country
Don't Look Down
Dougie Maclean
Deacon Blue & Ricky Ross
Ac Acoustics