Welcome to the goldrush, ladies and gentlemen, where california begins and maybe ends.
California is the last stop on the great hitchhike west and now its getting a little full.
too many thumbs.
well, when you get too many people in one place, you get intolerance and contempt and
Dity and tension and sarcasm, distrust, anxiety, envy, hate, cynicism, discontent, self-pity, malice, suspicion, jealousy and snobbishness.
and this leads right into poetry, painting, sculpture,
E, music and literature, photography.
these are known as the arts.
and art will break your heart.
so whatà? so will a good meal.
art is not the spiritual side of business-as-usual.
And art is not for everyone.
never has been and it never will be.
now me, I dont know much about art, but I do like what I know.
you know in these days when everybody is mistaking celebrity for
Nt, ambition for genius, self-pity for humility, style for content and loathing for love, they spend a lot of time getting in touch with themself.
and then they find self-justification, self-rig
Sness, self-obsession, self-pity, self-loathing, self-concern, self-centredness, self-reliance, and self-serving gratification.
John Cale es un músico y compositor galés nacido en 1942. Después de estudiar música en Londres y Nueva York, se unió a The Velvet Underground en 1965, contribuyendo significativamente a su sonido experimental y distintivo en los primeros dos álbumes. Cale introdujo el sonido de viola drone, un elemento característico de canciones como "Venus In Furs". Después del álbum *White Light/White Heat*, dejó la banda debido a diferencias musicales con Lou Reed. Cale deseaba continuar explorando sonidos experimentales, mientras que Reed se inclinaba hacia canciones pop más simples. Cale emprendió una exitosa carrera en solitario, lanzando álbumes como *Vintage Violence* (1970) y *Paris 1919* (1973), influenciando géneros como el rock experimental, el ambiental y la música electrónica. Entre sus temas más representativos se encuentran "Gideon", "The Endless Plain of Glass" y "Hallelujah".
Desde los primeros días del cine, la música ha sido una parte esencial de la experiencia cinematográfica. La música en películas puede crear emociones, realzar escenas, y transportar a los espectadores a mundos imaginarios.
El 22 de agosto es un día especial para los fanáticos de la música en todo el mundo, ya que marca el cumpleaños de una de las estrellas pop más brillantes y talentosas de nuestra época: Dua Lipa
El Caribe, esa región de belleza paradisíaca y diversidad cultural, es también la cuna de algunos de los géneros musicales más emocionantes y entrañables del mundo.
En un movimiento que sacudió la industria musical, Universal Music Group ha anunciado recientemente la adquisición de Chabaka Music
La música es un lenguaje universal que trasciende barreras culturales y lingüísticas. Puede emocionarnos, inspirarnos y, lo que es más importante, ayudarnos a aprender un nuevo idioma de una manera divertida y efectiva.
Madrid ofrece una amplia gama de géneros musicales que deleitan a lugareños y visitantes por igual. Con una escena musical diversa y vibrante, Madrid es un destino imprescindible para los amantes de la música.
La Music Session 53 fue un evento musical que reunió a varios artistas reconocidos de la música latina en el año 2018. Entre ellos, destacaron Shakira y Gerard Piqué, quienes realizaron una presentación memorable que dejó al público emocionado y maravillado.
Afinar una guitarra es importante para poder tocar correctamente y para que los acordes suenen bien.
La catalana amante de los ritmos andaluces por fin está a punto de volver. Dos años y medio después de su último disco "El mal querer" en 2018, con el que ganó los Grammy, Rosalía vuelve a la escena.
Sanjaya Malakar
Pat Green
Folly
Warrant
Divine Empire
Death Cab For Cutie
Los Tigres Del Norte
Scary Kids Scaring Kids
Rebbie Jackson
The Icarus Line
Allie Moss
Carmen Rasmusen